En "El País"...

Marta Sanz: cuatro libros de poesía recomendados
(El País, Babelia, nº 1335, 24 de junio de 2017)

https://cultura.elpais.com/cultura/2017/06/23/babelia/1498231088_341505.html





Madrid: 26 y 27 de mayo

Viernes 26 de mayo de 2017: Contrabandos


















Sábado 27 de mayo de 2017: Poetas (Matadero Madrid)
http://poeticofestival.es/2017/ 

vídeo:



150.000.000 ante el 'Guernica' de Picasso





Niño de Elche en 'Suena Guernica': la fragilidad de lo cotidiano"


La voz de Niño de Elche alcanza las dimensiones del Guernica. Rebota en las paredes del Museo Reina Sofía, tanto que los personajes que pintó Picasso parecen enmudecer. Cada frase que entona el cantaor suena como una ráfaga de golpes. Como si fueran rescatados de esa violencia intrínseca que se instala en el ser humano, en sus entrañas. La que tan crudamente retrató Picasso.

Suena Guernica - Niño de Elche, 'Lekeitio' - 10/05/17
 
Niño de Elche no busca ilustrar el Guernica con sus canciones. Más bien, quiere encontrar en ellas un acompañamiento. Por eso escogió versionar "Lekeitio", de Mikel Laboa. La cotidianidad frágil que encierra la composición del cantautor vasco, se mira de frente con la obra de Picasso, con los habitantes de Gernika que aquel 26 de abril de 1937 vieron su día a día hecho pedazos.

Suena Guernica - Exquirla, 'Europa muda' - 10/05/17
 
"Europa muda" y "Destruidnos juntos" podrían ser titulares de periódico, pero son otras dos canciones que ha elegido Niño de Elche, esta vez como Exquirla, el proyecto que forma junto a la banda Toundra. Los dos temas están inspirados en textos de Enrique Falcón y su libro La marcha de 150.000.000. Una forma épica de retratar las miserias que nos rodean. Ya lo dice Niño de Elche: "una de las fuerzas del cuadro es que por desgracia es muy vigente".

Suena Guernica - Exquirla, 'Destruidnos juntos' - 10/05/17
 
 

Sobre el mural de Ból! (Radio3)




RTVE-Radio3; 9 de mayo de 2017


Ból! Estudio es el proyecto personal de Jorge García, creador multidisciplinar que se dedica a la ilustración, el diseño, la animación, el mundo editorial... y también con incursiones en el videoclip "una manera de juntar mis dos pasiones, la música y la ilustración" como él mismo nos cuenta.

Repasamos la videografía de Ból! pero sobre todo nos detenemos en su última pieza "Un hombre" para Exquirla (proyecto surgido de la colaboración entre Niño de Elche y Toundra), una obra magna de diez minutos en la que Jorge ha recreado un mural gigante inspirándose en los textos de “La Marcha de los 150000000” de Enrique Falcón.

Un proyecto ambicioso rodado con técnica de Timelapse en 4K y que ha tenido una cuidada preparación, si bien también respira improvisación y frescura.

"Tardé cuatro días en pintar el cuadro y por tanto de rodaje. Íbamos parte por parte rodando en 4k para poder reencuadrar en postproducción de manera que tuviésemos más posibilidades de mover la cámara. Todo esto estaba guionizado así que la distribución de los elementos ya estaba pensada previamente y habíamos hecho unos cálculos de lo que duraba cada parte en relación también con la música".

 Jorge García nos cuenta más detalles en esta conversación con ARS!

* * *

-Nos ha deslumbrado tu videoclip "Hombre" para Exquirla (proyecto de Toundra con Niño de Elche). Es una suerte de "Draw my life", en el que dibujas inspirándote en la intensidad emocional de la canción. ¿Cuál ha sido el proceso creativo y por qué utilizas esta técnica?

La idea surgió en principio de Esteban, guitarra de Toundra y Exquirla. Querían hacer un video conmigo pero la posibilidad de hacerlo de animación se nos iba de las manos por la duración del tema (10:00) así que pensamos que esta era una solución buena y un planteamiento diferente teniendo en cuenta el tiempo que había de producción. Nos gustaba la idea de crear un mural gigante con mis dibujos y que eso acompañase a la música, el problema es que no deja de ser un videoclip y había que darle una vuelta más de rosca para que contase algo y enganchase al espectador.  

-A nivel narrativo, hay un crescendo estético y una historia que culmina en un climax final. ¿Qué es lo que querías contar con esta pieza y que referencias artísticas has tenido presentes?

La principal inspiración en este video han sido los textos de “La Marcha de los 150000000” de Enrique Falcón y de ahí sale todo el hilo narrativo. El disco entero de Exquirla está basado en estos textos y yo quise sintetizar una idea general y la sensación que me produjeron al leerlos. Como digo hay muchos conceptos que aparecen aquí y que de alguna manera tienen relación. Habla del abuso de los países ricos sobre los pobres, de como estos países hacen de vampiro y le chupan la sangre y los recursos a los más pobres. Habla de represión, de cárceles y de cómo se intenta silenciar y apartar a las personas que intentan luchar contra este tipo de injusticias. Me gustaba la idea de que el cuadro fuese cambiando durante el proceso de manera que contase todo esto. También quería recalcar el concepto de dominio del norte sobre el sur de manera que se van distribuyendo los elementos en el cuadro y estos configuran lo que al final es un hombre. 



-Desde el punto de vista tecnológico, explícanos los pasos que has dado. Parece una especie de Timelapse, grabando en continuidad en muchos casos. ¿Cuánto tiempo has tardado en la confección del mural, y cómo ha sido la grabación y posterior postproducción? Parece que en las imágenes has introducido una capa adicional, una especie de trazos superpuestos...

La idea principal, como dices, era la de crear un Timelapse en la que a través del cuadro hubiese un hilo narrativo. En principio iba a ser del plano general del cuadro pero al final decidimos que fuese por partes para tener más juego a la hora de montarlo y que tuviese más dinamicidad. Era un reto grande hacer un video de diez minutos que captase la atención de la gente y en el que solamente apareciese yo pintando así pensamos que así lográbamos darle un aspecto más narrativo. Tardé cuatro días en pintar el cuadro y por tanto de rodaje. Íbamos parte por parte rodando en 4k para poder reencuadrar en postproducción de manera que tuviésemos más posibilidades de mover la cámara. Todo esto estaba guionizado así que la distribución de los elementos ya estaba pensada previamente y habíamos hecho unos cálculos de lo que duraba cada parte en relación también con la música. Una vez rodado todo solamente había que colocar y ajustar en el tiempo cada parte según el guión y la escaleta inicial. Finalmente le metí una capa encima de animación para que fuese aún más dinámico y para taparme a mi ya que verme pintar desviaba mucho la atención.


EXQUIRLA - UN HOMBRE from Bol! Estudio on Vimeo.


-Además de esta pieza, para Exquirla tienes otro trabajo: "Destruidnos juntos", un lyric video en el que utilizas la animación pero también el found footage en blanco y negro. En cierto modo y a pesar de la diferencia de técnicas, nos encontramos un hilo conductor, una conexión con el otro videoclip...
 
Efectivamente hay una conexión con el otro video. Como te decía todo parte del libro de Falcón y este video es una premisa del siguiente pero sin tratar el tema tan generalmente. Digamos en que este habla más de todas esas muertes anónimas que se producen a diario por el capricho de los gobiernos tiranos y las gran desigualdad entre países ricos y pobres. También está más enfocado a ser un lyric video y el protagonista aquí es la letra de manera que traté de buscar imágenes y símbolos que apoyasen y diesen dramatismo a la canción. 


[SIGUE AQUÍ: http://blog.rtve.es/riendasuelta/2017/05/bol.html]

Recital en Valencia (22 abril '17)

Para ir haciendo boca, los 3 primeros minutos de "Canción de E"

Enrique Falcón recita secuencias
de La marcha de 150.000.000 (ed. Delirio, 2017)
y de Aluvión (ed. Oveja Roja, 2017)
en el Microespai de Viveros (Feria del Libro de Valencia)
13.00 hs del sábado 22 de abril:



VÍDEO CANTO XXXVIII:

Enrique Falcón recita el Canto XXXVIII de La marcha de 150.000.000, en el curso de un acto organizado por Librería Primado (València, 22 de abril de 2017). Música: "Europa muda", del álbum de Exquirla "Para Quienes Aún Viven" (2017), a partir del libro-poema La marcha de 150.000.000. Imágenes montadas a partir de la fuente de cámara de Jorge Mafé.

Los millonarios beneficios anuales de estos grupos empresariales corresponden al ejercicio 2002 y están expresados en euros. Fuentes: comunicados de prensa e informes económicos publicados por las respectivas empresas durante el primer trimestre de 2003, y K. Werner y H. Weiss: "Das Neue Schwarzbuch Markenfirmen" (Viena, agosto de 2003).


La marcha de los 150.000.000

Se reedita el poemario del valenciano Enrique Falcón

por Esther Peñas / Madrid- 06/04/2017
en Solidaridad Digital .-


El poeta hace cambiar de vida a las cosas, saca con su red todo aquello que se mueve en el caos de lo innombrado, tiende hilos eléctricos entre las palabras y alumbra de repente rincones desconocidos. Hay poetas, incluso, capaces de traspasar las entrañas y transformar. Hay poetas cuyos versos suenan a caracoles que frotan sus conchas en clamor. Hay poetas que galopan cuando escriben de tanta rotundidad que desprenden. Enrique Falcón. ‘La marcha de los 150.000.000’. No podemos decir que regresa porque nunca se marchó de quienes lo leímos entonces, pero vuelve en edición en papel. Un motivo de celebración.

‘La marcha de los 150.000.000’ es un libro épico. Una cosmogonía. El paso de los despojados, de los anómalos, de los tarados, de los obreros, de los pobres de espíritu, de los que a nadie importan avanzando hacia la roca misma del sistema, del capitalismo, para hacerla estallar en mis pedazos a golpe de dignidad. La anábasis de los desheredados que exigen su tierra. Su lugar. Un poema con alma de salmo y estructurado en cinco apartados, cincuenta y cinco cantos (con ecos de los cósmicos de Ernesto Cardenal) y miles de versos que se desbordan como los pasos que los conducen. Los pasos de los saqueados, “insomnes hijos de Dios”.

La lucha se muestra hasta en la disposición tipográfica y discursiva. A las cesuras improcedentes se une la interrupción constante de las notas pie de página convertidas en notas al margen que explican, que hieren, que zarandean, que rompen la estética y el discurso. Que se hacen carne. Cuestionan el papel de la poesía misma y su lugar. El lugar de la palabra hecha acción. Marcha. Imposible no sentir la admonición de los versículos, la fuerza recitativa del coro trágico que quienes no son sino nosotros.

Cuestiona el estado de las cosas y construye una epopeya de aliento cristiano y humanista, reivindicando la fraternidad, el único camino capaz de salvarnos de la barbarie. Como una experiencia brutal en la exuberancia de hechos, en la disposición de los nombres, en el enunciado de lo que se cuenta, como un recitativo lisérgico, el lector se siente cuestionado, interpelado en la raíz misma de su propia condición. “Eres un disparo y una página”.

Y porque “nada sé de ti que no sea el paso de los bueyes por el rostro” (así arranca esta cosmogonía del nuevo mundo) su lectura deja de ser lectura para convertirse en indignación misma, en amor encendido, en sobrecogimiento, en ternura, en ovillo de realidad, en voz, en compañía, en entrega sin reserva posible, allí “donde principia el miedo, donde principia el hambre”.

Leer a Falcón nos llena de tierra.

Recital en Valencia (7 abril '17)

Para ir haciendo boca, los 3 primeros minutos de "Canción de E"

Enrique Falcón recita secuencias
de La marcha de 150.000.000 (ed. Delirio, 2017)
en Librería Primado (Valencia)
7,30 de la tarde del viernes 7 de abril:












"La marcha de 150.000.000" (ed. Delirio 2017)


http://delirio.es/web/

>> pedidos y distribución, pinchar aquí


"Los exiliados de Enrique Falcón continúan su marcha"

[ Angélica Tanarro para "La sombra del Ciprés",
El Norte de Castilla; 11 de febrero de 2017 ] :




































>> "La sombra del Ciprés",  El Norte de Castilla; 11 de febrero de 2017
Notas previas para este especial

Canto VIII: "Contigo"



Tengo el recuerdo de haber dormido contigo
y dormido a cuclillas mis manos sobre el cáliz
profundo de tus dedos devorándote el día. Contigo,
hermano negro, hermano niño, hermano polvo, contigo
y acallando las sílabas de luna
del perdón, la rabia, la aceituna, el olor de la piedra.

Contigo relampagueando tu silencio de venas

Contigo suspendiendo las axilas sobre el fuego


Contigo atravesando las corolas del granero

(yo, contigo: profundamente contigo).


[...]

Tengo el recuerdo de haber dormido contigo,
de haber soñado (imposibles, juntos) en un mismo mar:



Voz buscando aliento en el KafCafé de Valencia (febrero de 2017)

Cantos V y XXIX: "El grito del padre"

Concierto en Madrid, 17.02.17
Picha aquí para leer el Canto V
"De línea en línea..."

Exquirla - "Para Quienes Aún Viven"

Escucha los 8 temas que componen el álbum:


Escucha por Spotify:







EXQUIRLA: "Para Quienes Aún Viven":

Alberto Tocados: bajos y sintetizadores
Álex Pérez: baterías
David López: guitarras
Esteban Girón: guitarras
Niño de Elche: voces



Colaboraciones:
Enrique Falcón: recitados en "Canción de E"
Marc Clos: vibráfono en "Interrogatorio"
Santi García: ebow en "Interrogatorio"

Grabado y mezclado en Ultramarinos Costa Brava (San Feliu de Guíxols)
y Cal Pau (Vilafranca del Penedés) en octubre de 2016

Producido por Santi García
Asistente de producción, Borja Pérez
Preproducción por Raúl Lorenzo
Masterizado en Ultramarinos Recordings (Barcelona) por Víctor García

Artwork por Murdo Ortiz.
Maquetación por Carlos Ojeda Lobo (ROSKI)

Los textos de este disco están extraídos
del libro La Marcha de 150.000.000 de Enrique Falcón.

Contratación:
Paco Fernández | Holy Cuervo. paco@holycuervo.com
Estefanía Serrano | Plan B Music. estefania@planb-music.com

Editado por Superball Music / Century Media

Preventa:  http://toundra.es/exquirla.html  (sale el 17 de febrero de 2017)

Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=PyOSKMsZRKU

Tracklist:
  1. Canción de E
  2. Destruidnos juntos
  3. Hijos de la rabia
  4. Interrogatorio
  5. El Grito del padre
  6. Contigo
  7. Un hombre
  8. Europa muda
.
 

Cantos XXVII y LIV: "Europa muda"



"Europa muda". Versión interpretada ante el Guernica de Picasso
(RTVE y Radio3, "Suena Guernica", 2017):


junio de 2017:



Aunque no solamente en ellas, la canción "Europa muda" está fundamentalmente basada en determinadas secuencias de los Cantos XXVII y LIV de La marcha de 150.000.000[Podéis leer el Canto XXVII aquí mismo, y el LIV (en una versión de 2005) aquí en la Biblioteca 'Miguel de Cervantes']

Las secciones XXVII-XXVIII-XXIX (que ocupan el centro exacto del libro) daban la clave, en realidad, de cómo quise finalizar la escritura del libro-poema, y son el verdadero cierre de un trabajo que me ocu 15 años de escritura. Años después, la gente de Exquirla decidió titular el disco entero "Para Quienes Aún Viven", y ese era precisamente el título de ese "cierre en centro", diríamos que 'espiritual', de un libro que podría abordarse como un retablo de tres hojas. 

Para más sorpresas todavía, la gente de Exquirla decidió, además, llevar "Europa muda" a la posición final de su 'tracklist' [puedes escuchar este tema aquí]. Y el Canto LIV, en el que se inspira el tramo final de este tema, resultaba ser (precisamente) el cierre final, diríamos que 'físico', del libro.

El encuentro de ambas casualidades es un inquietante ejemplo más de esas coincidencias maravillosas que hacen del trabajo de Exquirla un campo inagotable de conexiones totalmente mágicas. (Las casualidades hicieron, también, que un día antes del estreno del disco, el artista Isaías Griñolo estrenara, en un centro de arte de Madrid, el film Juego de manos).

... Y Niño de Elche me ha pedido que hable hoy de ello:



a) El tramo final de "Europa muda".-


El Canto LIV fue escrito entre 1997 y 2004, para acabar sirviendo de cierre final para toda "La marcha" (el canto siguiente, en realidad el último, el número LV, habría de servir como epílogo en el que pudieran volver a darse cita las voces de tantas víctimas).

Años después, Exquirla decidió, acertadamente, cederle (también) el último sitio en el disco "Para Quienes Aún Viven". Es un canto de denuncia, y de renuncia, a la Europa que hace 25 años vislumbré como decepcionante lugar de fronteras cerradas ante lo que, después, sería la marcha de los despojados y de los perseguidos que caminan desde el Sur.

La conexión de estos versos finales con las palabras con que, ya en el año 1991, decidí abrir el poema (y vista ahora desde la perspectiva de una amurallada Europa en 2017) es, cuanto menos, inquietante. Sé de buena tinta que este "avistamiento" de aquel entonces también llamó poderosamente la atención a los componentes de Exquirla cuando en 2016 empezaron a abordar el proyecto de componer algo juntos.

Aquellas primeras palabras, eco después para la Europa muda (y sorda) de 2017, decían ya en aquel 1991:

«El 80% de los habitantes del mundo está condenado a vivir en las zonas más empobrecidas de la tierra. Es como si dos trenes avanzaran a toda velocidad, frente a frente, por la misma vía. El choque está asegurado. Nadie duda a estas alturas que Europa y Norteamérica recibirán auténticas oleadas de emigrantes del Sur en busca de una vida más digna que les ha sido arrebatada. La mítica Gran Marcha, la columna de hombres, mujeres y niños del Tercer Mundo avanzando a pie hacia los países ricos del Norte con el fin de atravesar masivamente sus fronteras, ya se está produciendo. La represión es exhaustiva y organizada y los fusiles los están esperando, temerosos, desde hace tiempo».

Hablando de palabras... Este mismo Canto LIV ("Europa muda") mostraba en su lateral, ya incluido en la edición de 2009, este aviso de John Berger: «Solo podemos confesar nuestra confusión y nuestra impotencia, nuestra ira y nuestras opiniones, con palabras. Con palabras nombramos aun nuestras pérdidas y nuestra resistencia porque no tenemos otro recurso, porque los hombres están indefectiblemente abiertos a la palabra y porque poco a poco son ellas las que moldean nuestro juicio. Nuestro juicio, temido a menudo por quienes detentan el poder, se moldea lentamente, como el cauce de un río, por medio de corrientes de palabras. Pero las palabras solo producen corrientes cuando resultan profundamente creíbles»

Podéis leer estas palabras en un hermoso libro de Berger: "Cada vez que decimos adiós"

Yo, de hecho, me despedía de Europa en este salmo, y ya iba también diciendo adiós a los 15 años que me ocupó escribir "La marcha" entera.
-------------------------------- Postdata:
1991-2016. Un cuarto de siglo después. Este: uno de los relatos que conforman Juego de manos, un cuerpo de trabajo montado con fragmentos de fuentes muy diversas, en el que nuestro compañero Isaías Griñolo rastrea “sucesos” relacionados con el trato que, como europeos, damos al otro. Juego de manos (materiales para el relato de Jorge Fernández Díaz) es uno de los relatos que componen Quise decir país, el segundo de los diarios fílmicos que forman la trilogía Friso_poético_documental. A mitad de trayecto, recoge y actualiza estas palabras que escribí en 1991, hace ya 25 años, para el arranque del libro-poema La Marcha de 150.000.000.
Que me den la dirección y les enviamos a ESTA GENTE
(materiales para el relato de Jorge Fernández Díaz)

[dura 12 minutos / 2014-2016]:

En la presentación inicial de este film (que un año después, en febrero/junio de 2017, sería remontado con nuevos materiales para una exposición en Madrid en CentroCentro Cibeles bajo el título "El borde una herida: Migración, exilio y colonialidad en el Estrecho"), Isaías Griñolo declaraba:
Mientras escuchaba las palabras del Ministro vinieron a mí las palabras con las que Enrique Falcón encabezaba "El saqueo"*:
"La represión es exhaustiva y organizada y los fusiles los están esperando, temerosos, desde hace tiempo".
* "El saqueo" es la primera de las entregas de "La marcha de 150.000.000", un libro-poema publicado en sucesivas ediciones durante más de una década (su publicación definitiva es de 2009) cuyo protagonista no es otro que el inmenso colectivo de los excluidos del progreso... esos a los que nuestro Ministro se refiere como "esta gente". 


b) El primer tramo de "Europa muda".-

Oíd, oíd. El tema de Exquirla arranca con secuencias poéticas de los Cantos XXVII y XXVIII, incluidos en la sección central del libro, titulada precisamente "Para los que aún viven".

Los 3 cantos de esa sección son, literalmente, un poema pascual. El XXVII se subtitula, sencillamente así, "Viernes" y recorren sus letanías determinados ecos de la lectura de un texto de Elías Canetti significamente titulado "Los muertos como supervivientes". El Canto XXVIII se subtitula "Sábado" y fue escrito atravesado en parte por "La vida de los hombres infames", de Michel Foucault. De la resurrección como insurrección se ocupaba el tercer Canto (el XXIX: "Domingo"), que escribí a dos metros de la "Lectura materialista del Evangelio de Marcos", del teólogo Fernando Belo (cuya reivindicación de escrituras y cuerpos asoma en otra de las canciones de este disco de Exquirla). Estos tres cantos conformaron esa sección dedicada "Para los que aún viven".


En régimen de aislamiento, sin acceso a un abogado. Progresivamente marcado por ritmos endecasílabos y dodecasílabos (subrayados por la voz de Niño de Elche), y después por alejandrinos (de 7+7) y hexadecasílabos (de 8+8), el canto XXVII se vuelca en la memoria del ciudadano estadounidense de origen palestino Ahmed Abu ‘Ali, de 23 años de edad, detenido en régimen de incomunicación en una prisión saudí. Estuvo encarcelado 20 meses, sin cargos ni juicio. Tras su posterior repatriación a Estados Unidos el 22 de febrero de 2005, Amnistía Internacional demostró que agentes federales norteamericanos participaron en el interrogatorio y tortura de Abu ‘Ali en la prisión de Al Ha’ir de Riad y que esos mismos agentes le amenazaron con declararlo “combatiente enemigo” y enviarlo a Guantánamo sin asistencia letrada. (Ahmed Abu ‘Ali fue repatriado a Estados Unidos en febrero de 2005, acusado de seis cargos entre los que se encontraban el de “prestar servicios a Al Qaeda” y el de conspiración “para asesinar al presidente George W. Bush”).

Las secuencias de voz relativas al "Informe" (tanto en el poema como en la canción de Exquirla) remiten a "lo que pronunció el comunicante a la prensa": «Me ataron como a un animal (...) No tuve más remedio que aceptar y firmar para protegerme. Firmé con la esperanza de encontrar a alguien dentro de la policía que estuviera dispuesto a escuchar la verdad, pero me sorprendieron con un trato aún más severo. El agente me metió un zapato en la boca, me dieron una paliza, me encerraron en una celda y prohibieron las visitas» (Informe Anual de Amnistía Internacional sobre las ejecuciones en Arabia Saudí: declaraciones del ciudadano sirio Abdul Karim al Naqshabandi, acusado y condenado por “brujería”, y más tarde ejecutado –por decapitación– el 13 de diciembre de 1996).

No sé si decir que en diversas secuencias de este canto asoman ecos de la liturgia cristiana de Viernes Santo, de los sucesos acaecidos en Jerusalén en la primavera del año 33, de ciertos versos del "Masnavi" (1259-1273) del místico musulmán Rumi, de un decreto de prohibición de arrodillarse a todos los cristianos aprobado en el Concilio de Nicea, y del final silabeado del Sura Al-Fatiha en la oración del viernes en el Islam (de modo semejante a cómo, en el canto LIV de "Europa muda", se habría de aludir a la fiesta del 'Muharram').

Por su parte, el canto XXVIII se vuelca en la memoria de (fugaz trayectoria) Rodrigo Anfruns, un niño de 6 años de edad que en junio de 1979 fue secuestrado, torturado y asesinado por miembros de los cuerpos de seguridad del Estado chileno. Once días después de su “desaparición”, el cuerpo sin vida de Rodrigo fue encontrado tras la ladera de un erial, cubierto de ramas y basura. En enero de 2006, reabierto el caso, el teniente de carabineros J.R.M. ratificaría su testimonio sobre la participación de agentes estatales en el crimen. La "tumba de ramas" en el poema alude a que ramas y basura ocultaban el cuerpo sin vida de Rodrigo (repleto de marcas de golpes y de quemaduras de cigarrillos) cuando fue encontrado, tras la ladera de un terreno baldío, el 14 de junio de 1979.

Las alusiones al "Informe" pronunciado: «Me obligaron a tomar drogas, sufrí violación y acoso sexual con perros; me introdujeron ratas vivas por la vagina; me obligaron a tener relaciones sexuales con mi padre y con mi hermano, que estaban también detenidos, y tuve que ver y escuchar cómo eran a su vez torturados» (Informe sobre Prisión Política y Tortura 1973-1990, de la comisión especial investigadora presidida por el obispo Valech. En Chile, a 2004). 




c) Tramos intermedios.-

Antes de que la canción avance hacia la recusación y la despedida final de Europa, Exquirla musicaliza secuencias de voz localizables en el canto (el VI) en el que "La marcha" conectaba, vía determinados poemas judíos del Segundo Isaías, el nacimiento de aquel galileo blasfemo de nombre Jeshua de Nazaret y los bombardeos sobre la ciudad de Sarajevo que, dos mil años después, se producirían durante el mes de diciembre de 1992 (desde aquella navidad yo no he descartado nunca la posibilidad de la guerra en pleno escenario de Europa):



(...) que un inútil huésped
con tu nombre en los dedos
entrará por la puerta
sin su lista de azúcar :

que un arcángel mudo
rasgará los uniformes
las banderas asesinas
los himnos nacionales tras tu sangre tasada.

No te llamarán más el esperado en nacer
ya no más desolación tu nombre:
como el novio que habita en la hembra
cubriéndola de noches,
como un novio que se ciñe la frente
con coágulos de Dios,
todo atavíos.


Musicalizando versos de los Cantos VIII, XI y XXIII del poema, la canción también se deja aquí mecer ...

... por la presencia de Mumia Abu-Jamal, un reconocido periodista afroamericano que criticó abiertamente la violencia y el racismo del departamento de policía de Filadelfia. En 1982 fue condenado por el asesinato de un agente de policía blanco. A pesar de su inocencia, fue juzgado y condenado a muerte por el Juez Albert Sabo ("el juez de la horca", conocido en aquella época por haber condenado a muerte a más afroamericanos que ningún otro juez de los Estados Unidos). Mumia Abu-Jamal –conocido como «la voz de los sin voz»– permaneció como preso político en las galerías de la muerte de Pensilvania.


... por dos obscenas declaraciones sobre la guerra:

«Naturalmente, la gente común no quiere la guerra. Pero después de todo son los líderes de los países quienes determinan la política y siempre es una simple cuestión de tiempo el que la gente se deje arrastrar, ya sea en una democracia o en una dictadura fascista, en un parlamento o en una dictadura comunista... Con voz o sin voz, a la gente siempre se la puede atraer hacia la postura de los líderes. Eso es fácil. Todo lo que tienes que hacer es decirles que están siendo atacados y denunciar a los pacifistas de falta de patriotismo y que están exponiendo el país a graves peligros» (Hermann Goering)


«La guerra, mientras se libre en el territorio de otros, es buena para nuestra economía» (John Steele Gordon, experto en negocios, en el 'Brian Williams Show' de la CNBC)

... y por el recuerdo de dos niños: 


 
Mohammed C., que tenía 14 años de edad cuando fue detenido en territorio paquistaní y después entregado a las autoridades estadounidenses. En mayo de 2004 fue recluido en el “Campo V” de la base naval de Guantánamo, en estricto régimen de aislamiento y encerrado en una celda de cemento de la que salía solamente tres veces a la semana durante una hora. A su llegada a la base, los soldados norteamericanos lo golpearon y, durante el interrogatorio que siguió, lo estuvieron colgando por las muñecas durante periodos de hasta ocho horas, lo maltrataron, le impidieron dormir, lo sometieron a luces estroboscópicas y a un frío extremo provocado por los aparatos de aire acondicionado.

Y la que es nombrada en el poema como "la niña de matanzas": la hija, de 2 años de edad, del ciudadano uzbeko Timur Askárov, asesinada en el curso de la matanza de la plaza de Andiyán (13 de mayo de 2005). Aquel día el ejército de Uzbekistán –en una feroz campaña de represión contra las revueltas popul
ares– asesinó a centenares de manifestantes, provocando después el exilio de otras tantas personas –más allá de la frontera– hacia el campo de refugiados de Sasyk, en el sur de Kirguizistán.




d) El título: "Europa muda".-

 

Exquirla extrae el título para esta canción de una breve secuencia de voz que, nacida a causa de un hechizo y también de una catástrofe, se puede localizar en el Canto XXXII del libro:

(...) Europa muda, el cementerio blanco 
donde el agua maloliente del Alliança 
donde puede terminar el ahogado sus cánticos dormidos 
un caballo su frente alta, el alto despertar 
de los ojos en la lumbre de un interrogatorio, 
y sabes de la noche estirada lo que tuerce el lecho 
—una 
nueva señal en los labios 
para las purificaciones étnicas y los destellos del diente 
donde solo el amor 
donde solo tú pareciéndote a ti 
—caminante oscuro de las matanzas— 
solo fuego, sola despojo 
tú palomas alejándote el incendio 
hondo de la boca, tú te olvides.

El "Alliança" fue el nombre de una de las muchas embarcaciones pesqueras que procuraban arribar clandestinamente a las costas europeas con inmigrantes procedentes de África. El Alliança partió de Costa Marfil cargado de 99 personas de diversas nacionalidades subsaharianas y –tras una larga travesía donde el fuerte oleaje y la falta de agua potable llegaron a ser insoportables– fue interceptado en agosto de 2005 por un navío norteamericano cerca de las islas Canarias. Dos pasajeros murieron de sed. 


Uno de los tripulantes, el comerciante marfileño Albert Boakye, que viajó acompañado por su mujer y su hijo de 18 meses de edad, narra así –días antes de su ingreso en una prisión española– las razones de su marcha: «(…) No teníamos futuro en Abidján: la situación es tan dramática que las madres orinan para dar de beber a sus hijos (…) Jane [su hija, de 5 años de edad] murió en los brazos de mi esposa, tras recibir un balazo en la cabeza [por las fuerzas militares que asolan el país]. Decidimos marchar para tratar de ser felices en cualquier otro lugar del mundo».

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Europa muda. A menudo se me ha preguntado sobre qué enmudeció Europa en este tiempo. Lo que ha enmudecido (en prácticamente todas sus prácticas como continente, como cultura y como actor político) es lo que por el contrario debería estar pronunciando: "Libertad. Igualdad. Fraternidad". Me diréis que de las Tres Palabras sí pronuncia una, la primera, pero esa es solamente la libertad de los mercaderes, la de los desolladores de hombres.

Europa muda. Lo que realmente sigue pronunciando: los 800.000 obuses caídos sobre Sarajevo en diciembre de 1994, la travesía del 'Alliança' en 2005, los 6 metros elevados durante 2006 en las vallas fronterizas de Ceuta y Melilla, la guardia civil española disparando sobre los migrantes de la playa del Tarajal en 2014, los campos de Lesbos... "El cementerio blanco donde puede terminar el ahogado sus cánticos dormidos". 

Y a la espera de que Europa vuelva, en breve, a abrir nuevos campos de concentración, cantamos por delante toda nuestra vergüenza.  

Mi Europa muda. 



Detalle del artbook del álbum Para Quienes Aún Viven
(© Murdo Ortiz)